Tanzworkshops

Willst Du Dich drehen können wie ein wirbelnder Derwisch? Willst Du Deine Bühnenpräsenz zum scheinen bringen, Kampfsport Basics lernen oder endlich den Spagat schaffen? Hier findest Du einen kleinen Ausschnitt aus meinem Workshop-Angebot. Melde Dich für mehr!

Hast Du Lust, mal bei einer Weltmeisterin zu trainieren? Oder einen 800-jährigen Tanz auszuprobieren, der Teil des UNESCO-Weltkulturerbes ist? Vielleicht kennst Du die Gedichte des grossen persischen Lyrikers Rumi – und interessierst Dich auch für den Tanz, den er begründete? Ob Dich das Prinzip der “meditation in motion” fasziniert oder Du viele Drehungen im grossen Finale einer Choreo meistern willst, ohne dass es Dir schlecht wird: Im Workshop von Nicole McLaren bist Du richtig.

Als Nicole selbst das erste Mal Drehtanz auf der Bühne sah, fühlte sie sich wie – verzaubert. Der ganz eigene Charakter dieses Tanzes berührte sie sehr; paradoxerweise kombiniert er eine einlullende Ruhe mit einer schnellen Schritt-Technik: eine faszinierende Mischung aus Trance und Technik.

Eröffnet wird der Workshop mit einer historisch-kulturellen Einbettung des Drehrituals. Danach wird das Phänomen des Schwindels detailliert analysiert, um selbigen mit Tipps und Tricks zu überwinden. Dann lernen die Teilnehmenden die korrekte Technik, Haltung und Achse – um schliesslich das Dreherlebnis in seiner ganzen Tiefe selbst und individuell zu erkunden. Höhepunkt zum Schluss ist das Drehen mit den original Tanoura-Röcken aus Ägypten: Das sind grosse, kreisrunde Röcke mit gewichtetem Rand. Durch die Zentrifugalkraft stellt sich der Rock zu beeindruckend voller Grösse auf und zeigt die typischen bunten Muster in ganzer Schönheit.

Niveau: offen (Frauen und Männer)

In diesem Technikworkshop soll ein vielschichtiges Spektrum an choreografischen Möglichkeiten im Drehtanz ergründet werden – von ruhig-meditativen Elementen bis zu spektakulären Show-Effekten. Zum einen zart ineinander überfliessenden Hand- und Armhaltungen, Oberkörper-, ja gar überraschende Hüftbewegungen und wilde Kopfdrehungen. Dazu kommen verschiedene Drehtechniken; schnell und langsam, gleichmässig und dynamisch, springend, hüpfend, auf einem Bein drehend sowie geschickt integrierte Raumwege.

Weiter werden diverse Formen mit der Tanoura erlernt, welche Wow-Effekte erzielen: mehrere Arten des berühmten „Rades“, jenes zusätzlich auf Hüft-, Schulter- und Überkopfhöhe. Es wird gezeigt, wie man die Tanoura elegant auszieht oder als Cape verwendet, wie man sie einhändig, einem Pizzaiolo gleich, herumwirbelt oder hoch in die Luft wirft, um sie dann auf sich herunterschweben zu lassen.

Aufgezeigt werden zudem Accessoires, die sich kreativ mit der Tanoura kombinieren lassen: Capes, XXL-Wings, Schleier und Fächerschleier, klassische Isiswings, überlange tibetische Ärmel, chinesische Seidenbänder.

Abgerundet wird der Workshop mit musikalischem Hintergrundwissen: Zu welchen traditionellen Musikstücken, zu welchen modernen lässt sich am besten drehen? Welche Rolle spielen Rhythmen und Instrumente, allen voran Ayub und Nay?

Vor allem aber soll dieser Workshop Spass machen – denn jeder kann die verschiedenen Accessoires selbst nach Lust und Laune wie auf einem tänzerischen Spielplatz ausprobieren!

Niveau: Frauen und Männer mit Dreherfahrung (respektive solche, welche den Einführungsworkshop besucht haben)

Dieser Workshop stellt die zeitlose Schönheit des Kreisens ins Zentrum. Drehungen sind in vielen Tänzen eines der choreografischen Herzstücke. In einer orientalischen Tanzroutine – etwa im dramatischen Höhepunkt des grossen Finales – sind Drehungen äusserst beliebt. Diese zu meistern bedeutet, Balance zu beherrschen und das tänzerische Know-how zu vertiefen, gerade was Koordination, Haltung und Spannung angeht. Flüssig und scheinbar mühelos zu drehen verleiht der Tänzerin eine Aura von Eleganz, Grazie, Geschmeidigkeit.

In diesem Workshop wird das breite Spektrum an Tanzdrehungen erkundet: Von Ballett zu Bellydance, von Derwisch- zu Tribalturns, Drehungen mit überraschendem Höhenwechsel, auf einem Bein, rasant oder in Zeitlupe, erstaunliche Back Bend Turns, geschmeidig ineinander überfliessende Drehungen mit wechselnden Tempi und variierender Dynamik. Dazu kommen Kopf- und Oberkörperhaltungen sowie graziös fliessende Arm- und Handbewegungen, die sich speziell schön für Drehungen eignen. „Beautiful Turns for Bellydancers“ verrät spannende Arten zu drehen, setzt in Choreografien raffinierte Akzente und zelebriert die Drehbewegung in ihrer ganzen Grandezza!

Level: M/F

Bühnenpräsenz ist das Zauberwort für jede Tänzerin! Vom Moment, in dem sie die Bühne betritt, bis zu jenem, in dem sie wieder geht, muss sie 100%ige Präsenz zeigen, von Kopf bis Fuss ist sie sich, ihres Körpers und des Raumes komplett bewusst und strahlt dies auch in voller Selbstsicherheit aus.

Dieser Workshop soll differenziert die Feinheiten einer Bühnenperformance herausarbeiten, sodass jede Tänzerin ihre Wirkung und ihren Effekt beim Publikum steigern wird. Schwerpunkte sind: Haltung, Atmung, Ausdruck, Fokus. Diese vier Elemente werden erst einzeln geübt und dann in einer Kombination eingesetzt und so vertieft. Am Schluss des Workshops kann jede Tänzerin dieses Schichten-System selbst auf ihre Choreos oder Improvisationen anwenden, um einer Performance Tiefe, Individualität und Authentizität zu verleihen. Tipps und Tricks erzeugen Aha-Erlebnisse, welche die Tänzerin 1:1 anwenden und sofort umsetzen kann. Bühnenpräsenz – das grosse Geheimnis, welches das „gewisse Etwas“ einer guten Tänzerin ausmacht.

Niveau: M/F

Nicole McLaren versuchte jahrelang den Spagat zu erreichen – und schaffte es einfach nicht. Bis sie in Hollywood in einer professionellen Tanzausbildung endlich die handvoll grossen Tricks des richtigen Stretchings kennenlernte… und nur drei Wochen späeter war sie unten! Damit die TeilnehmerInnen dieses Workshops nicht auch ewigs ohne grosse Erfolge dehnen, will sie diese Tricks gerne weitergeben. Das Training kombiniert daher ausge-dehnte (pun intended!)

Dehneinheiten alternierend mit Cardio-Intervallen, die kein Warm-up, sondern ein regelrechtes Hot-up anvisieren. So können sich die Teilnehmer noch besser in die Dehnungen hineingeben und gezieltes Deep Tissue Stretching erreichen. Der Schwerpunkt liegt dabei auf einer Übungskombination, die zuhause trainiert werden kann… mit dem konkreten Ziel, eines (nicht zu fernen) Tages den Spagat zu schaffen!

Nicole McLaren trägt den Schwarzen Gurt im Karate und erzielte Medaillen an Europa- und Weltmeisterschaften für das Schweizer Team. In diesem Workshop lehrt sie den TeilnehmerInnen Grundtechniken des Kampfsports: Angriff, Verteidigung, Linienführung, Zielorte. Abgerundet wird die Lektion durch diverse Übungen der Selbstverteidigung sowie Tipps und Tricks für den Fall der Fälle.

Kick-Hop ist ein brandneuer Tanzstil, den Nicole McLaren erfunden hat: Er kombiniert scharfe Karatekicks mit coolen Hiphop-Moves – und das ganze wird noch gewürzt mit Gesten der Gebärdensprache. Diese drei Bewegungs-Elemente werden in einer Choreographie dynamisch ineinander verschmolzen – zu einem uptempo Hiphop-Lied, das einem garantiert zum Schwitzen bringt. Y’all ready to kick-hop?!

Shuffle ist ein fröhlicher, up-tempo Tanzstil, der in den 80ern in Australien entstand und heute durch Youtube und Tiktok explosiv populär wurde. Schnelle Schrittkombis, Sprünge und Slides à la Michael Jackson’s Moonwalk machen diesen beschwingten Tanz aus. In diesem WS lernen die TeilnehmerInnen in einer Choreographie zu einem ikonischen Szenelied die typischen flinken Shuffle Moves – mit kontrastierenden Raffinessen in Slow Motion, die der Choreo Dynamik und Tiefe verleihen. Spass ist hier garantiert!

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